snapshot 快拍

杜琪峰由商業化走向風格化，再分裂成兩個個體，半俗半貴，商業化俗套片有《我左眼見到鬼》、《瘦身男女》、《嚦咕嚦咕新年財》，另一半則拍出風格化作品《鎗火》、《PTU》、《柔道龍虎榜》，兩條腿走路，似平衡，偏偏我仍期待二合為一，最終能拍出融會貫通的不朽之作。

新作《黑社會》是老題材，大有機會拍出雅俗佳品，可惜導演風格凌厲之餘，劇本卻是平平無奇，由選舉龍頭舖開，寫出來的明爭暗鬥卻未有突破，箇中的權術角力不見妙筆，似曾相識，只剩得有硬橋硬馬的暴力格局，剛陽十足，餘音不存。

未知是放映問題還是攝影出錯？我看電影時屢次發現焦距失準，人景鬆郁，這對風格化的效果自然打了折扣，不過，這趟最欣喜的是剪接與配樂，譚家明的刀法為一灑滿地的劇情重新拼合，幾場重頭戲的平行剪接既是交待劇情，也凝聚出一種懾人魔力，也難得羅大佑的配樂不搶耳，強勁的節奏感有如山雨欲來，貫徹全片氣氛，只恨片尾突然傳來女聲主題曲，曲詞俗氣撲鼻，有突然跌墮十八層地獄之感。

數不清片中究竟出現了幾多位黑道人物？一大堆有名字及忘記名字的演員出出入入，眨眼間實難辨出角色中的權力分配，印象也難免模糊，這與《PTU》的一Beat五人行大相逕庭，或者，杜琪峰導演今次描繪的個體單位是「字頭」，不是人物，愛龍頭棒，不愛人。

是市場轉移還是時勢呈現？徐克與杜琪峰兩大導演的近作皆有說不清的人情纏繞，開了個頭，《七劍》之謎自然留待系列電影上場時逐一解剖，《黑社會》下半場又是否理所當然的古天樂、張家輝呢？不論雪茄大導也是，寸爆大導也好，誰是誰非都好，我作為觀眾依然引項以待，喜見大師歸來。