snapshot 快拍

真係俾湯告老師搞到頭都大。點講呢？似成龍，仲要係80年代個位。

身兼編劇及導演的J.J. Abrams當然抵打，堆砌的情理不問因由，連我這個從來不愛推理劇情的觀眾，都老早估到誰忠誰奸，難得導演仲夠膽玩弄花招，先來一招重組句子，字幕前已講你知特務老婆當災，湯告老師捨身相救，這種句子重組，無必要，無突破，比不上Spike Lee的《案內人》，更不可能與Christopher Nolan等格局相題並論。

咁我就只能以成龍標準來議戲論戲，我認為J.J. Abrams的技法比成龍差，因為這套職業特工隊完全拍不出大片格局，即係話，就算是一時梵蒂岡、一時大上海，但鏡頭運動都顯得非常小家，細細碎碎，剪得爛，令人頭暈暈、迷迷茫。即係咁講，成龍認真起上來，一場雨遮勾住巴士的追逐戰可以看得觀眾血脈沸騰，拍手暗喜，但J.J. Abrams拍一幕跳過大廈及降傘逃走，都是黑麻麻亂糟糟的，我想興奮也興奮不來。而且，題外話是，當幾位特工隊員認為跳過大廈是不可能任務之時，我是失笑的，因為，跳大廈與跳傘走，其實也相當老土及公式，我估，特務伊頓韓平日好忙，無乜睇荷里活及港產動作片，不過，坐在戲院內的觀眾就應該睇過很多。

所以，電影內的特務人員全部都似傻更更，不精明，無o黎醒目。

講這片，我不能不提占士金馬倫的《真實謊言》(True Lies)，12年前的作品，特務、老婆、騎馬跳過樓、大橋陸空戰等等，當年我覺得這片太過硬朗、太單調，動作、動作接動作，但12年後湯告老師竟然花重本拍一部電視版，又是精明特務、又是痴心老婆、又是飛簷走壁、又是陸空大戰（個條橋我直情看不出分別），相比之下，不論文戲武戲，人物與關係，12年前的占士金馬倫已贏足幾條街。

我看完《職業特工隊III》，我有兩個驚訝。一，是荷里活幕後人竟會把快鏡速度調得比成龍的電影還快，二，是荷里活片中有角色的背脊骨比成龍飾演的角色還硬。

異等人類的，我估算是科幻片吧！

活地阿倫遇上 BBC Films，好難不令擁躉多了一份格外疏離。紐約人今次越洋過海，寫出一闕英式階級愛情故事，乍看是難實一見的寫實殘酷，卻似乎走不出命運作祟的傳統格式，導演借來了殘缺的歌劇黑膠，實際一樣是懷舊爵士風情。

幾位主角的性格寫得很全面，優點缺點一覽無遺，Scarlett Johansson自命挾性感與決心，滿以為可技勝一籌，運籌為握，但網球場上其實認波不認人，信心十足也未必抵擋得住狠心扣煞，最終，波撞網後跌落了她的場區，算是輸了。

愛爾蘭演員Jonathan Rhys-Meyers沉屈不見底，有一種攝人魔力，在情慾場上越級挑戰，在階級框架下也望越級上位，這種人，很現實，你我身邊總有兩、三個，有時你會暗望他挑戰成功，有時你又會看不過眼，佢得？何解我唔得？

這齣活地阿倫的新作風格有點不同，但卻帶來很多對現實、對階級的思考，尤其編導今次盡力減少口若懸河，以場景對陣，讓觀眾自己思考、自由摸索，乒乓球場上的初次遇上，草地上的初次性欲纏綿，到最後都成為愛慾球場，殘忍回憶。

城市框架、階級框架、物慾框架，一個又一個成為生活必需品，令愛慾不能自由發揮，一切，原來是命運安排，有幸有不幸。

上一回：
美蓮達與美蓮達 (12/4/2005)

寫了幾百字，未夠喉。事實上，《黑社會以和為貴》為我提供的政治想像很多，似當年看《香港有個荷里活》，又或者說，根本觀眾就無須想像，這些電影的政治信息已硬崩崩打到埋身。

《黑社會》是以傳統劇情片的手法處理，攤開脈絡，引君入甕，在剪接、音樂、美術等熟練技法襯托下，縱使人物公式了一點，性格模糊了一點，無問題，論戲味，論張力，已賺了兩條街。但我覺得《黑社會以和為貴》是另一手段，編劇開始抽絲剝繭，引政治議題入戲，不願走入前人的黑幫俗套類型，這個選舉與那個選舉，原來都是一場木偶戰爭，受人操控。

所以，黑幫人物Jimmy仔的性格不沉實，有點幼稚，有點天真，加上古天樂呆板生硬的演技，帶不出如第一集的戲劇能量，但是，能量不足，也能彰顯導演功力。例如，任達華追喚兒子的一幕，街道、車箱、兒子的背影、自己的臉孔，徹頭徹尾就是一場呼喚命運的交響曲；又例如，古天樂在狗場的突然變臉，刀刀見血，寫出了人物在位的矛盾與狂躁，似笑非笑，似喪非喪，這些那些，很多人拍，但又不是個個拍出矛盾心境。

說失色，我反而開始嫌棄了那種黑衫黑褲，硬作有型的人物扮相，只見平面，不見細緻；也不安於編劇捨棄Jimmy仔老婆那個重要角色，一心變成等愛的女人，無力得可怕。

導演借用影像，說落泊，論無常；編劇引入政治處境，罵政客，寸制度。銀河影像的戲劇功力，我想還是剛剛開始，未見頂。